Los tres cronistas del apocalipsis

La licuadora de Muse incorporó nuevos ingredientes que hacen de Drones el álbum más pretencioso, megalómano y desquiciado de toda su discografía. Aquí conviven Queen, el Pink Floyd de The Wall, U2, pizcas del rock industrial, Ennio Morricone y las obsesiones de estos tres cronistas del apocalipsis para hacerlo cada vez más fuerte, más intenso y más dramático.

En los últimos años, la propuesta en directo de Muse creció a escala estadio, pero no así su discografía que, desde el brillante Black Holes and Revelations entró en una maraña barroca que se manifestó, primero en The Resistance y luego en The 2nd Law. Es que Matthew Bellamy (voz, guitarras y letras), Chris Wolstenholme (bajo) y Dominic Howard (batería) son tres bichos de laboratorio, tres incansables fanáticos del audio, las orquestaciones y los arreglos. Y a medida que sus audiencias y sus pretenciones fueron en ascenso, las canciones pasaron a ser meras excusas para sonar más fuerte, más gordo, más "importante". Pero el trío recogió a tiempo la señal de alerta y en su séptimo álbum de estudio retoma la senda perdida.

Sin llegar a ser una ópera-rock, Drones es una narración dividida en 12 tracks que cuenta la historia de una persona como tantas que no sabe qué hacer con su libertad. Dejarse lavar el cerebro y convertirse en un asesino parece ser la salida, hasta que un ápice de luz lo ilumine y le muestre cómo diseñar su escape: a través del amor, claro.

"Soy un psycho-killer", repite una y otra vez el protagonista ("Psycho"). Machacante, la base es una aplanadora soviética y las guitarras de Bellamy se ofrecen como Kalashnicov impiadosas. Su voz se balancea cómoda en ese registro dramático y llorón en el que suele descansar el cantante.

Siempre progresivos, los Muse se mueven en varios pasajes de Drones entre el metal y el rock industrial. Las sugerencias del productor Robert John Lange (AC

DC) parecen haber llegado a buen puerto.

La opresión se...