El arte sacro reconquista la escena porteña con lenguaje contemporáneo: ¿qué es 'el paraíso' en el mundo de hoy?

"La beatificación del burro de mamá Antula y el burro del cura Brochero", del artista Xil Buffone, es una de obras premiadas en la Bienal de Arte Sacro

Dos obras que reciben al visitante abren una puerta a la naturaleza. Una imagen digital titulada Edén, con la imagen de un jardín cubierto por enredaderas verdes muy frondosas atravesadas por una luz cálida, de la fotógrafa y paisajista Ángela Copello, se apropia del espacio generando una atmósfera de calma y silencio. Por otra parte, cuadros de naturaleza muerta que combinan acuarela, pájaros y mariposas, de la serie Paraíso , de Zoe Di Rienzo, plantean una tensión entre lo natural y lo artificial. Así, el Edén y el Paraíso, abren la XIII Bienal de Arte Sacro -Contemporáneo, en esta edición-, que regresó esta semana después de diez años de ausencia, con la dirección de María Pimentel, y el apoyo de la fundación Vetrano, la fundación La Santa Faz y Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires. ¿Qué significa el paraíso en el mundo de hoy? es una buena pregunta para empezar.

Tres cuadros de naturaleza muerta de la serie "Paraíso", de Zoe Di Rienzo, plantean una tensión entre lo natural y lo artificial

La elección del espacio no es casual. Las salas 3, 4 y 5 del Centro Cultural Recoleta, donde se realiza la exposición, fueron antiguamente parte del convento de los Recoletos . "Lo que da el carácter sacro a una obra es que se la pueda exhibir en un espacio sagrado", explica Pimentel a LA NACION. Aquí podrán verse, hasta el 17 de septiembre, 47 de las más de 500 obras postuladas al concurso. Cada una en relación con la siguiente, traman un guion de historias y reflexiones acerca de lo sagrado en el ser humano y su conexión con la trascendencia. "Buscamos hablar de la belleza para que el hombre vuelva a conectarse con algo infinito", comenta el padre Eduardo Pérez del Lago, presidente y fundador de la fundación La Santa Faz.

El arte sacro existe desde los orígenes de la humanidad. "Es un fenómeno de todos los tiempos: es prehistórico, histórico y pospandémico", reflexiona la artista e investigadora Teresa Pereda, miembro del jurado de premiación en este concurso, junto con Ángel Navarro y Ana María Battistozzi. En cada pueblo, el arte ha sido vehículo entre el ser humano y el más allá. Con el cristianismo, se desplegó en Occidente un repertorio de imágenes que volvió visual el contenido de la Biblia. Hasta el Renacimiento, las obras eran anónimas y objeto de culto, y lo sacro dominaba la escena...