El tema del amor y sus variantes

romeo y julieta, ópera en cinco actos de charles gounodDirección musical: Javier Logioia Orbe. Puesta en escena: Mercedes Marmorek. Escenografía: Nicolás Boni. Vestuario: Lucía Marmorek. Iluminación: Alejandro Le Roux. Director del coro: Juan Casabellas. Coreografía: Ignacio González Cano. Cantantes: Oriana Favaro, Santiago Ballerini, Walter Schwarz, Sebastián Angulegui, Alejandro Spies, Darío Leoncini, Laura Polverini, Ernesto Bauer, Vanesa Mautner, Iván Maier, Enzo Romano y Christian Peregrino. Producción de Buenos Aires Lírica. Próximas funciones: esta noche, pasado mañana y el sábado, a las 20, en el Teatro Avenida.Nuestra opinión: Muy buenaEsta semana, la cartelera de Buenos Aires propone dos versiones del drama de Romeo y Julieta, una de ellas en el Teatro San Martín en prosa estrictamente clásica y otra musical en el Avenida, que, como es usual en las óperas, no vacila en apartarse de la visión que todos tienen de ese tema omnipresente y eterno.La palpitante inevitabilidad del enamoramiento está en ambas versiones, tanto en la que se recita como en la que se canta, pero es en la ópera donde, por las peculiaridades del género, se hacen más aceptables las variantes. Los operómanos siempre están dispuestos a aceptar cambios e innovaciones, aunque muchas veces los aplaudan y otras los rechacen.En el caso del Romeo y Julieta de Charles Gounod, que subió a escena el viernes en el Teatro Avenida en una nueva producción de Buenos Aires Lírica, los aplausos registraron una carga de entusiasmo nada común. Y el público de ópera argentino, por lo general, no se equivoca.En primer lugar, hay que celebrar la brillante Julieta asumida por Oriana Favaro, no sólo por su tan atractiva calidad vocal, su capacidad para transmitir el contenido emocional del personaje, lo interesante que se mostró desde el punto de vista psicológico y su desempeño actoral. Fue una Julieta humana, seductora y con el perfil justo de una adolescente.Cantó de...